|
Warszawa, Mazowieckie Centrum Kultury i Sztuki ul. Elektoralna 12, sala nr 12 Program Studia Tańca Współczesnego Aleksandry Dziurosz zakłada kształcenie przede wszystkim w zakresie tańca współczesnego, jednak nie tylko. Sezon 2010/2011 przynosi znaczącą zmianę w ofercie Studia. Uruchomione zostają dwa nowe przedmioty: Balet klasyczny/Barre au sol oraz Improwizacja/Kompozycja tańca prowadzone przez profesjonalnych: reżysera i tancerkę. Zapraszamy!
Zajęcia te mają na celu wzbogacenie warsztatu tanecznego, a w efekcie końcowym kształcenie wszechstronnego tancerza-aktora. Celem twórcy Studia jest bowiem, aby osoby w nim praktykujące, rozwijając swoje umiejętności, tworzyły stopniowo strukturę zespołu Studia – teatru tańca. Zespół ten – Atelier WTT obecnie liczy 15 osób i ma formę otwartą. Umożliwia mu to stały napływ tancerzy. Bazą do rekrutacji nowych członków zespołu Atelier WTT jest Studio Tańca Współczesnego. Aby zapewnić zespołowi rozwój pod względem artystycznym i technicznym do udziału w spektaklach zapraszani są artyści spoza Studia. Na stałe do kalendarza Studia, poza programowymi zajęciami dydaktycznymi, weszły także cykliczne wieczory Studia „CIAŁO-SZTUKA-RUCH”, odbywające się na scenie Mazowieckiego Centrum Kultury i Sztuki. W wieczorach tych biorą udział wszyscy uczestnicy zajęć Studia oraz gościnnie zaproszeni artyści. Ponadto organizowane są regularnie warsztaty, prowadzone przez znaczących polskich pedagogów tańca współczesnego.
Tygodniowy rozkład zajęć 2011/2012 Zajęcia rozpoczynają się 12 WRZEŚNIA 2011
PONIEDZIAŁEK 18.00 – 19.15 Taniec współczesny gr. pocz. (pedagog: A. Dziurosz) 19.20 – 20.35 Taniec współczesny gr. śr. zaaw. / zaaw. (pedagog: A. Dziurosz) 20.45 – 22.00 Taniec współczesny (Atelier WTT)
ŚRODA 18.00 – 19.15 Taniec współczesny gr. śr. zaaw. / zaaw. (pedagog: A. Dziurosz) 19.20 – 20.35 Taniec współczesny (Atelier WTT) 20.45 - 22.00 Próba Atelier WTT
CZWARTEK 18.00 – 19.15 Taniec współczesny gr. pocz. (pedagog: A. Dziurosz) 19.20 – 20.35 Balet klasyczny / Barre au sol (pedagog: A. Karabela) 20.45 – 22.00 Improwizacja / Kompozycja tańca (pedagog: A. Karabela)
Koszt zajęć: - Cena pojedynczej lekcji to 25 złotych. - 10-lekcyjny karnet ważny przez 2 miesiące = 220 złotych. Bilety i karnety do kupienia przed zajęciami na sali.
Opis zajęć
• TANIEC WSPÓŁCZESNY Głównym celem nauczania techniki tańca współczesnego jest doskonalenie motoryki ciała, wykształcenie umiejętności sprawnego wykorzystania możliwości ruchowych całego ciała, rozbudzanie świadomości ciała tak, aby przygotować cały organizm do bezpośredniej i kompletnej wypowiedzi za pomocą ruchu. Duży nacisk kładzie się na kształtowaniu świadomego wyrazu artystycznego – powiązanie ruchu z muzyką, funkcjonowanie ruchu w przestrzeni, określenie pojęcia ekspresji i dynamiki. Ważną rolą w procesie nauczania jest zdobywanie umiejętności improwizacji, rozwijanie twórczej aktywności i rozbudzanie indywidualnych cech osobowości twórczej tancerza.
Pedagodzy prowadzący:
dr Aleksandra Dziurosz - tancerka, choreograf, reżyser, nauczyciel tańca współczesnego, pomysłodawca i założyciel Warszawskiego Teatru Tańca
Absolwentka Państwowej Szkoły Baletowej w Bytomiu (1999), Pedagogiki Baletu (Akademia Muzyczna w Warszawie, 2003) oraz Podyplomowych Studiów Teorii Tańca w Akademii Muzycznej w Warszawie (2007). W 2009 roku na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w Warszawie uzyskała tytuł doktora sztuki w zakresie tańca. W latach 2000-2002 była tancerką w zespole Joe Alter Dance Group, w 2001 roku współpracowała z DAVID GRENKE`S DANCE/THEATRE USA. Występowała na licznych festiwalach tańca współczesnego m.in. w: Budapeszcie, Puerto Rico, Litwie, Danii, Holandii, Czechach, Polsce. Jest twórcą i choreografem Warszawskiego Teatru Tańca. Jest choreografem i reżyserem spektakli i około 120 etiud tanecznych (prezentowanych m.in. na scenie Teatru Wielkiego w Warszawie, Teatru na Woli w Warszawie, Teatru Wielkiego w Łodzi, Opery Bałtyckiej w Gdańsku, Opery na Zamku w Szczecinie, Staatstheater w Stuttgarcie, "Dimitris Vlissidis" Theater Chania-Kreta i innych). W 2006 zrealizowała spektakl „Homo Querens” dla Polskiego Teatru Tańca z Poznania. Od października 2003 roku jest wykładowcą Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie w zakresie tańca współczesnego i techniki ruchu. Od 2009 roku prowadzi zajęcia w Akademii Muzycznej w Łodzi na kierunku: Choreografia i Technika Tańca. Jest twórcą ruchu scenicznego w spektaklach operowym i teatralnych. Jest stypendystką Fundacji Balet ze Szczecina (2001), Fundacji im. Pokusów z Krakowa (2002, 2003), laureatką nagrody choreograficznej Dyrektora Polskiego Teatru Tańca - Ewy Wycichowskiej (2005), w 2006 roku otrzymała stypendium dla twórców Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego. W styczniu 2009 roku otrzymała główną nagrodę choreograficzną THE BEST OF SOLO PERFORMANCE podczas X Międzynarodowego Festiwalu Tańca Współczesnego Solo/Duo Dance Festival w Budapeszcie. Więcej informacji: www.dziurosz.art.pl
• BALET KLASYCZNY / BARRE AU SOL Taniec klasyczny to bazowa technika profesjonalnego tancerza. Celem zajęć jest poszerzenie zakresu motorycznego całego ciała, wyrobienie świadomości ruchu, koordynacji i dyscypliny ruchowej. Ciało pod wpływem treningu nabiera elastyczności, siły, precyzji, płynności i harmonii ruchu. BARRE AU SOL to zestaw ćwiczeń na podłodze, poszerzających zakres ruchomości stawów całego ciała i uaktywniających pracę mięśni przez ich wzmacnianie i wydłużenie. Technika ta bazuje na współczesnej wiedzy o anatomii, ćwiczeniach z tańca klasycznego, jogi oraz techniki Pilates.
• IMPROWIZACJA / KOMPOZYCJA TAŃCA Improwizacja w tańcu to sposób na bezpośrednią, ruchową wypowiedź człowieka, w której za pośrednictwem ruchu improwizujący mówi o sobie, bądź komentuje z własnej perspektywy zadany odgórnie temat. Improwizacja pozwala na użycie każdego, niczym nieograniczonego ruchu, ponieważ nie ma w jej założeniu właściwego i niewłaściwego ruchu. Każdy ruch może się wydarzyć; najistotniejsze jest poddanie się impulsom, które płyną z naszego ciała dając początek ruchowi. W choreografii nadrzędnym celem jest również strukturowanie ruchów w celach artystycznych tak, by wytworzyły się w nich zjawiska wyższego rzędu – nastrój, ekspresja, napięcie. Zadawane przez pedagoga zadania improwizacyjne i kompozycyjne wpływają na rozwój umiejętności choreograficznych studentów zajęć.
Pedagog prowadzący: Anna Karabela – profesjonalne tancerka, nauczyciel tańca Absolwentka Ogólnokształcącej Szkoły Baletowej w Warszawie. Laureatka I miejsca w Ogólnopolskim Konkursie Tańca w Gdańsku (2005). Następnie studiowała w Rotterdam Dance Akademie i Private Bruckner Universitat w Linz. W 2009 ukończyła międzynarodowy program Dance Apprentice Network a Cross Europe pod dyrekcją W. Forsythe, W. McGregor, F. Flamand i A. Preljocaj. Występowała m. in. w takich przedstawieniach jak: “Human Writes”, “Equivalence” oraz “Hypothetical Streams” – The Forsythe Company, “A Nos Heros” – Ballet Prljocaj, “Les Metamorphoses du Louvre” – Nattional Ballet de Marseille. Obecnie jest tancerką niezależną, bierze udział w projektach i współpracuje z różnymi choreografami w Europie, w tym: The Guest Company – „Paun” (Lyon), III Dance Theater – „Lace” (Bern), Cabaret Contemporaine Paris – „No West” (Paryż), Warszawski Teatr Tańca.
Kontakt: e-mail:
Adres poczty elektronicznej jest chroniony przed robotami spamującymi. W przeglądarce musi być włączona obsługa JavaScript, żeby go zobaczyć.
|